超能太监

文 / 雾中风景 （写于7月10日）

昨天去看《大鱼海棠》，快结束时后排的一个小孩拉着她妈问，“妈妈，为什么这个男人衣服忽然就没有了，那个女孩怎么也没有穿衣服”......她妈半天说不出话

上周一同事跟我抱怨，他家孩子自从看了之前上映的一部国产动画后，天天管她妈叫“妈咪”，叫他“BA BA（三声）”，一土生土长的国产动画片整了一套台湾腔配音，这给他女儿害的。

好莱坞模式之外的尝试
曾经听过一个笑话，说是俄罗斯的孩子都是扔在西伯利亚的山里和熊一起长大的，这练就了他们的战斗天性......而这次你将要看到的就是一部具有俄罗斯血统的合拍动画片！俗话说，“没有比较就没有杀戮”，在对比完最近那部国产动画片《丑小鸭历险记》和《超能太阳鸭》的预告片后，感叹颇多，同样都是讲鸭子的故事，差距这样大......

在国际局势中经常吵架拌嘴的中美俄三个大国，这次在《超能太阳鸭》中玩了一次深度合作。
这部动画片在诞生初，就和一直让人尴尬国产动画片（《大鱼海棠》不算，毕竟十二年一遇.....）划清了界限。好莱坞的特效、中国风的场景设置、中俄混搭风的人物形象，配合一个国际通用的“屌丝逆袭”故事组成。正确的价值观，并配以积极欢乐的故事表达，是一部暑期动画电影最基本的要求。至少对于孩子和家长来说，“他好你也好”。

超能太阳鸭和火影忍者间不得不说的故事
仔细研究了这部动画片的故事后，发现竟和火影忍者玩的一个套路！主人公龙威和火影里的旋涡鸣人几乎有着一样的成长背景。一个是岛主的儿子，一个是曾经火影的儿子，并且在成长初期都是喜欢捣乱、贪玩的疯孩子，在大家眼里，是典型的“吊车尾”。但随后他们的身世之谜被慢慢揭开，一个是关于族群命运的天选之子，另一个是封印着上古神兽的人柱力，并且他们都逐渐认识到自己的重要性，必须要担负起保卫家园的重任，在这一过程中，他们收获了友情和族人的信任，并最终完成由吊车尾到英雄/火影的蜕变！
 
有意思的是，超能鸭里龙威在释放自己的太阳之力时，肚子上的那封印跟鸣人的那个九尾封印是如此的相似，那天在本地UME影院里，还看到一个奇怪的印有这个图案的道具，以为火影又出新剧场版了....后来才知道是《超能太阳鸭》的宣传品。

野心勃勃，大小通吃？
相对于大部分国产动画片偏重低龄受众群，这次合拍片《超能太阳鸭》似乎是要走全龄化路线，在前期的宣传中，既推出各种可爱呆萌的人气玩偶，又让王栎鑫、SNH48、uniq的金圣柱等偶像明星悉数登场。以学生党为主体的年轻群体看来也是本片想要挖掘的受众，加上带着孩子进影院的父母们，整个动画涉及的年龄层次便更加丰富，这也是好莱坞动画片一贯的策略，让更多的人走进影院看动画，是票房得以保证和相关衍生产品得以铺开销售渠道的关键！与国外合作拍片，不仅是为了让自己看起来“高大上”，而是通过这种合作学习取经，最终催生属于我们自己的优秀动画片。

暑期电影市场向来热闹，各个电影公司都紧紧瞅着消费者的钱包。但在那些谈情说爱，打打杀杀，装神弄鬼的类型片外，真正能供家长选择，能够让自己和孩子一起观影的动画片却少之又少。《超能太阳鸭》可能跟迪士尼的动画大片比，在特效制作，角色丰富程度和故事原创性上还差些火候，但要满足你和孩子们度过一个愉快而惬意的亲子时光，基本合格。

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虽然多数时候，我很认可豆瓣电影的评分，和很多网友的影片，但不得不承认，个别时候豆瓣上的评分真的让我匪夷所思，要么是我觉得一部拍的像shi的电影能有8.5+的高分，要么是我非常欣赏的一部电影，连及格线都过不去。然后我会怀疑自己，是我自己太蠢了吗？还是网友都疯了？冷静下来之后，明白我们都没病，然后思考，判断一部电影好坏的标准到底是什么。
在我看来，看一部电影，跟看一件艺术品是基本相似的。这是一种纯个人的精神体验。你可能欣赏达芬奇，欣赏梵高，欣赏安迪沃霍尔，但唯独认为毕加索的作品是小孩子胡乱的涂鸦。你不一定就不懂艺术，也不一定就没有眼光，可能只是单纯的没有被那件作品引起你的共鸣。毕竟，世界上不存在哪一件艺术品，能博得每个人的喜爱，也没有哪一种观念，能被所有人认可。
所以，我一直觉得，只要你具备基本的大众审美，知道花是香的，shi是臭的，那一部电影只要哪一点刺中了你，你觉得好，那就是好。

对于太阳鸭，我坦诚将，这不是一部值得拍案叫好的顶级佳片，但至少让我看到一点值得回味的东西。所以，我不想过多得去谈论它的剧情架构，或它的分镜美术，或它的视觉特效，或任何一点专业技术，只想单纯谈一谈我看过之后的感受，关键词是“改变”。
整部影片最吸引我的，其实是一个很不起眼的小东西，就是龙威游戏里出现的那个会缩小的笼子，后来还真被女巫拿来把龙威关在里面。这个笼子，说是只要从内部收到撞击，笼子就会缩小。龙威后来想逃离这个笼子，想到那如果从外面受到撞击，是不是就会变大呢？结果误打误撞，受到点击，把笼子电碎了。
这个小道具我觉得很有趣，龙威的这种想法也觉得很有趣。让我想到一句话叫“鸡蛋从外面打破，是食物；从里面打破，是生命。”
笼子那件事，在说换个角度思考问题，结局可能完全不同。鸡蛋那件事，在说从内在进行自我突破，就能获得新生。虽然两件事看似要表达的观念有所不同，但互相也都解释得通。
有时候，我们面临一件棘手难办的事情，找不到头绪，其实换个角度想问题，也许结果就能有所逆转。同样，有时候可能不是换个角度那么简单，而需要的是在内部产生自我修改和重组。就像龙威从一只恐高，不会飞行，笨拙的小鸭子，到最后自己鼓励自己不要怕，勇敢尝试去打破笼子，就是一次从内到外的蜕变。
看多了套路式、程式化的煽情和充满技巧的各种鸡汤强行灌输，反而觉得这种在不经意间不带修饰和渲染的小细节，能引发人更多的思考。虽然并没有那么深刻，也许也并没有那么动人，但至少，让我有所联想，有所共鸣。
所以我们看到这样一部套用了好莱坞格式，又跟好莱坞有明显差别的一部电影。对于制作团队来说，能打破那种单一的模式，就够了。对我来说，能打破那只笼子，就够了。
从这个意义上来说，我欣赏并喜欢这部不那么完美的电影。

溺爱，本身是一个特别中性的词，却因为经常被搬上大荧幕而衍生出很多偏颇的意味。现实生活里，很多父母从理性角度来说，都是懂得教育的尺度和分寸。但人性本就是感性产物，当教育的对象是自己的子女时，那份血浓于水的骨肉之情往往会模糊掉尺度分寸的界限。这本身对孩子的成长可能不会有太多积极作用，却都能被人所理解。
    《超能太阳鸭》里有两对父子（女），一位是主角龙威和他的爸爸，另一位是绿头鸭首领和她的女儿艾瑞卡。两位父亲在故事中都表现了溺爱子女的一面，不同的是，后者的溺爱很常规，通常是仅仅为了保护自己子女不受因自己职业或身处环境而带来的危害，很多影视剧和动漫题材电影里，都有这类父母。可以说，这是溺爱的普通表现形式。而前者的溺爱则把“自私”的成分放大不少，看过的都知道，龙威的身份是太阳鸭，是唯一有能力（世界观设定下的唯一）拯救世界的角色，但传说里提及——太阳鸭会以生命作为代价消灭黑暗邪恶势力。听信传说的父亲，只有一个信念，就是让自己儿子活下来。为此，他在龙威很小的时候就放纵他玩网络游戏，让龙威走向“网瘾少年+废柴”的道路，目的也无外乎削减他的能力，能力不足，就不至于可以担负这么重大的责任了。其实换个角度想，如果世界末日真来了，龙威因为爸爸的溺爱没能拯救世界，其实是大家一起灭亡的结局。但或许，对父亲而言，这和龙威因拯救世界而死没什么区别，儿子就是自己的世界，相信做父亲的都有这样的感触。而龙威父亲还有一个身份就是太阳岛岛主，一人之下万人之上的角色，能在自己儿子问题上做到如此，想来也是让人心酸。
    以上大致阐述《超能太阳鸭》里的溺爱元素，而这样自私而专独的爱，和普世概念下对子女的爱，最大的不同，则是“幸福当下”的想法。我只希望你现在好，以后怎么样留给以后吧。说到底，溺爱的本质，还是自私——父母你们就照顾了自己的感受，发挥了自己的爱，但有没有考虑到儿女们的感受，或者，他们的未来呢？
    如果没有遇见龙威，艾瑞卡可能一辈子享受不到那么美妙的夜晚，可能一辈子就这么和父亲漂流在世界各地，看遍了世界的风景，却还是一颗渺小封闭的心。
    如果没有因为女巫的出现，如果没有知晓自己真实身份，可能龙威就一辈子这么荒诞的颓废下去，做一个世俗眼里的废柴。有一天他知道了自己的身份，知道了父亲的苦心，相信龙威表面依旧会爱自己的爸爸，但心里会不会也会衍生出这么一丝丝的恨意呢。父亲的爱，断送了儿子的未来，我活着，但活得如此的不自己，却是你父亲一手造成的。还有一种可能就是龙威被父亲的谎言骗了一辈子，这样的悲剧程度俨然更大：一个温室里一辈子长不大的孩子和一个为自己的自私编了一辈子谎言的父亲。
    爱，应该是宽广的胸襟下，为孩子考虑一切的情愫，而不应该，仅仅停留当下，停留这一秒。
    专独成溺，宽广为爱，希望全天下的父母，在看完这部影片后，也能有所思考。

文/梦里诗书

典型的中国元素融入却并没能成为又一场的《功夫熊猫》，《超能太阳鸭》在画面上虽然制作尚可，但却没有一个新颖的故事依托，相反作为一部成才型电影，空洞的人物塑造无从所见何般源于角色的精彩，牵强的正能量渲染更使人倍感尴尬。

一次中、美、俄三国的联合制作，使电影尚不至于沦为滥竽充数的低劣动画，而值得一提的是电影对东西方文化交融的体现，透过那太阳岛上极具中国风的高塔寺庙等建筑，确在视觉观感来说尚赋美感，在诸多角色的设计上，绿头鸭的的塑造又带有着一股美式风格的意蕴，透过色彩与服饰所突显的不同人物，更可见制作的用心之处，但比之若《功夫熊猫》来说，在很多人物和背景细节的制作上仍旧有着瑕疵之处。

正如《大鱼海棠》唯美的画质无从力挽剧情的平庸，《超能太阳鸭》在勉强及格的制作水准下所包含的仍旧只是典型的低幼故事，在那废柴逆袭的英雄套路中，很多突兀的转折和剧情设置一再破坏着电影的观感，这就例如体现在主人公龙威的父亲不愿儿子再成为命运所牺牲，这是一个本可很好去深入于自由与责任的命题，但在电影中只是被草草的一笔带过，却在低能的反派及诸多可有可无的人物上浪费了太多时间，其结果就是连寓教于乐的意义亦变的如此浅薄。

作为一部预想仿效好莱坞动画的电影，《超能太阳鸭》另一个很大的问题在于他只学到了其形，却难学将好莱坞动画那种独特的美式幽默，论及笑点的营造，电影只是通过浮夸的外在表现欲以博人一乐，实则从头至尾，连隔靴扰痒的效果都难以达到，这一问题对电影而言使其不仅很难打动感染大人，小孩也难以发出欢乐的笑声，犹如一滩死水般的过程与其设想的热血燃情已然背道而驰。

视觉只是电影的辅助，它随是令人得以走进那色彩斑斓动画的介质，但空洞的情感人物，终使《超能太阳鸭》冗长无趣，又何以去感受太阳的温度？！

如果“传说”仅仅是一个传说

严谨的布局，起伏的情结，生动的形象，温馨的结局。这是《超能太阳鸭》给我的第一印象，也许，这只是一个可爱的动画电影罢了。谁知道从影院出来多久，我开始思考这个故事的情结的主线，似乎，就是开头龙威爸爸说的那个“传说”。
传说，太阳鸭是世界的英雄，当黑暗降临之时，太阳鸭会以生命作为代价，予以发挥最大力量，驱除黑暗，重现光明。
没错，正因为这个传说的代价是太阳鸭的生命，作为太阳鸭的爸爸，这个父亲自私的把一切真相都隐藏在心底，让儿子在娇惯中成长，哪怕救不了世界，至少我还有一个儿子。还好女巫的出现，正义的责任感把龙威的力量彻底激发出来，还好绿头鸭军队和东方鸭们联手抗敌，给了龙威充足的支援，还好这个传说不完全真实，黑暗驱散，龙威还活着，皆大欢喜的结局，让观众在惆怅的情绪转为感动，最后温馨一家人。
但，回到现实的思考，如果这个传说，仅仅是一个传说呢？
为了不引起歧义，先澄清一下，“传说”仅为传说的意思——不是“传说”是真的且会发生，而是这个“传说”彻彻底底是假的。
也许龙威会继续沉迷在游戏中，生活在爸爸编织的美丽谎言的糖果摇篮里。棱角不复的“太阳鸭”会忘却曾经的壮志，在日复一日的日出日落中颓废成一个再平凡不过，甚至低于平凡，跌入市井谷底的反面教材，街坊们饭桌的谈资，小鸭子们耳旁萦绕的“坏榜样故事”里的“他”。退一步想，艾瑞卡阴差阳错的依旧和龙威走在了一起，鸡毛蒜皮的纷争肯定是少不了的，这些故事在肥皂剧里数不胜数，在这儿也就不累述了。
“传说”仅仅是传说，龙威不会懂得何为责任，何为担当；颓废的生活，不过是对他人和自己不负责罢了，这样，或许呼应开头的情结，也合情合理，且更生活。
再一个影响的人，是龙威的爸爸。没错，在世俗眼里，他实在不是一个合格的父亲。这样的状态，在不会出现重大变故的前提下，是不会有任何改变的。在这儿，我们不妨就岛主就自己所作所为“醒悟”的早和晚，做两种假设——1、岛主一直照顾着这个颓废的儿子，当发现自己年事已高，周围的小辈儿全都成家生子，而自己的孩子还一事无成的时候，岛主忽然明白了：我因为一个莫须有的传说，让我儿子变成了世俗眼中温室的花朵。可是又有什么用呢，即使你贵如岛主，也没办法掩饰你儿子废柴一样的事实，或许，就在这样的懊悔与反思里，度过余生吧。2、岛主直到死，也没有醒悟。他始终认为只要这一天没来，儿子活着，就是最大的幸福。于是，垂死病床前，看着儿子打着游戏吃着零食的背影，老岛主笑着闭上了双眼。
别觉得后者比前者更悲剧，本质其实是一样的——龙威爸爸的教育，让自己儿子活着，却仅仅活着而已。这样的价值，何苦了上天赐予的一条“鸭”命啊。
一个传说，却拯救了一个家庭；换个角度说，生活的逆境，更容易让我们反思生命本身的价值。我们活在当下，也许不知不觉就如同行尸走肉的一样的呼吸，忘却了精彩，忘却了生命的意义，这，或许更可怕，更值得警醒。
谢谢《超能太阳鸭》，给了我生命空隙的，一次思考。