我的大叔2018

自己相当喜欢的几个处理细节 带奶奶看月亮的那段，推车由坡上倒退下来，安支撑不了重量，大叔一个箭步冲到车头前把车拉住，这如果是一般韩剧就是一个箭步从安身后伸手抵着安的背，再粉红泡泡点的就是用自己的巨大怀抱去挡住安往后退的冲击，但这男人没有，他干净，洁身自爱。

一个箭步冲到车头前把车拉住

背奶奶进屋后，大叔是完全没有把脚踏进房间的，他在房门口尽可能的将奶奶往里送，起身半句话都没说赶紧退出房子并顺手带上门，一方面他可能真的怕了解安的生活及她曾经经历的事，但另一个面向就是他保持一个很好的距离，深夜在一个未婚女孩的家中是不可以多逗留的，不给自己遐想的机会，也不让别人说长道短破坏女孩子的名誉。

在房门口尽可能的将奶奶往里送

赶紧退出房子并顺手带上门

其他诸如会议室将帘子拉开，不和女同事单独吃饭这些都是比较明显可以看出的，如果没记错前面六集除了安强吻他的那段，还有安伸脚踢醒他那里，他连在拥挤的车厢里都可以紧紧护住安但没有半点肢体上的碰触。

将会议室的窗帘全都拉开

紧紧护住安但没有半点肢体上的碰触

我承认自己以为是长腿叔叔剧才留意到这部的，看预告时知道不是但也被深深吸引进坑，这剧是有长腿叔叔的只是大叔不是高富帅，叔富有的唯人品而已。

惯性真害人，《我的大叔》这个剧名在眼前晃荡时，我习惯性地把它当成了一部糖剧，甚至没去看一眼介绍，就把它搁置在了一边。

比亚内。庆幸的是，我还是鬼使神差地打开了它，一口气看完8集（共16集），剧半，心潮澎湃，说说吧。

先给它戴个帽子：络绎不绝的糖剧特质可以拷贝，《我的大叔》的特质却难以重复——以后可以再出类似的题材，但它精心制造的气场已然不会有二。

重复自己向来不是大导的风格，所以《我的大叔》的剧情场设虽然和《未生》一样，也是一所大企+几个家庭，但区别于《未生》的励志成长向，《我的大叔》将色调转身定在了破裂暗黑上，男主角不是意气风发、“世界是你们的，也是我们的，但归根结底是你们的”职场菜鸟张克莱，而是深陷职场家庭危机、“你伤感了我，还要一笑而过”的朴东勋（李善均）。

危机的明火来得很快，首集就烧出5000万代金券这个大火球，朴东勋的挣扎狼狈让人瞬间想起了同是李善均主演的电影《走到尽头》，而知晓秘密进而规制他的小黑手赵震雄，这次成了李至安（李知恩）。PS：此类比仅限于1-2集，轻拍。

可以说，《我的大叔》第1-2集俨然就是电影的推进节奏，黑、准、狠，此后它进入剥茧抽丝般的剧情叙述阶段，然后我们发现这个大筐子里，除了李至安和她打酱油的小弟及债主等，朴东勋挑梁串起的基本是一群中年人，中年男人，中年女人，每个人身上都贴着落败腐朽的各色调性——被绿帽子又遭暗算的部长、失业的啃老大哥、落魄的导演小弟、演技差到想打人的过气演员……

如果单看文字描述，这一切是那么灰暗沮丧，可奇怪的是：观感却不沉闷。

为什么呢？

我不知道其他观众如何想的，也没去看任何评论，只说个人向被抓住的，是朴东勋和李至安这一对微妙别致的男女人设，不同的身份和年龄落差，相似的丧气幽幽，仿若黑夜弥漫里，期待着他和她能擦出一点光亮。

这种光亮，不是指爱情，而是心灵上的温暖和靠近。两个让人隐隐心疼的人啊，作为看客，发自内心地希望他和她可以安抚她和他，哪怕点点。▼

他送她回家，帮她背起奶奶；她奔向汉江大桥，担心想不开的他……一路看下来，即便没有你侬我侬，这一对制造出的那忽闪忽闪的小火苗，却已胜却勺蜜盛糖。

我想起《大叔》里，小米（金赛纶）被救后，泪水汪汪地对车泰锡大叔（元斌）嗫嚅着说：「阿加西，你是来救我的是吧？是吧？」如果人生终将难逃一场囚笼，谁又是打开笼门解救你的那位呢？

内心的解救比人身更难。剧中，朴东勋和李至安的手里或许都拿着一把钥匙，钥匙的名字叫「懂得」，因为懂得，所以无需那么多言语，就像春来时的脚步轻盈，救出被寒风裹挟的万物。

半程来看，李善均+李知恩真是一对具有想象力的搭配之选。如果没错的话，70代的李善均（75）和90代的李知恩（93），都是第一次对戏如此悬殊年龄差的搭档，现在可以说句，这活儿成了。

尤其是李知恩的戏中的角色贴合感，让我几乎忘却了她笑时的样子。

第7集，冷漠了500多分钟的她终于笑了，真好看。▼

PS：写完这篇小文，又扫了下其他评论，个人认为用「丧」来说这个剧稍显表面了。

✎文︱韩影书 ©原创︱著作权所有

●附︱《我的大叔》剧终评：一部人生剧的养成

本剧的主创人员曾告知过观众，《我的大叔》并不是一部爱情剧，他们指出，这是一部关于人与现实的剧。然而，好多观众在追剧时还是争论不休，心心念念地希望男女主角能有个有情人终成眷属的结局，形成了一种有趣的现象。关于这种不同解读的原因，我觉得可能和观剧者的成熟度有关。比如，像女主一样的年轻人，就很容易误将大叔与至安之间的感情理解为爱情。但像男主一样成熟的观众，却能从一开始就确定这种珍贵的情感与爱情无关。

本剧的主题与角色构建的方式，注定了这是一个关于爱的故事，却不是一段爱情故事。

（一）主题

《我的大叔》是一部探讨人与现实的关系，探寻人生内力，引导观众重新审视生活，进而捕获人生幸福的韩剧，由TVN出品，金元锡执导。全剧结构严谨，人物刻画鲜活，情感表达细腻，由丧至暖层层推进，正如那个极具象征意义的超级月亮，在黑暗中耀眼得只能看见它。随着剧情的发展，剧中的角色走过寒冷的冬季，走进温暖的春天，慢慢地，无所谓丧，唯有暖。

本剧中持续出现的关于内力与外力抗衡的探讨，其实就是暗指人与现实的关系，旨在揭示：当一个人承受生活重压并感受到空虚和绝望时，到底什么是可以支撑下去的人生的内力？怎样才能获得这种内力？获得后生活又会产生什么样的变化？

编剧将答案给的很清楚：一个人感受到的现实世界，其实取决于他自己，源自他的内心：内心虚无绝望的人，看到的世界也是灰暗无望的；而内心幸福的人，他拥有的世界也会处处透着幸福的味道。人生的内力是爱，爱自己亦热爱生活的爱。一个人只有通过接受现实，接纳自己，爱自己，进而热爱生活，才能抵达真正的幸福。当一个人的内心真实地感受到幸福，他才能向他爱的人传递幸福，普普通通的生活，才会呈现不一样的色彩，平凡的人生，才能熠熠生辉。

人生总会有不尽如人意的地方，但幸运的是，我们每个人都拥有自愈的能力，渴望被爱是本能，爱不是本能，爱要一生努力去习得，爱能治愈，而爱人先爱己，便是打开幸福之门的第一把钥匙。

类似主题的电影《玛丽与马克思》

《我的大叔》在剧本构建之初，其实就已经将主角之间的情感限定在纯粹的大爱之上了。

《这个杀手不太冷》vs《我的大叔》

（二）角色构建

大叔和至安不仅是三观一致的同类人，甚至可以说互为镜像，是同一个人。编剧正是用同一个人的内核，构建出了两个角色，然后将两个角色通过故事情节连接，这样一来，主角间的对手戏，就会呈现一种反观自我的效果。这种表里融为一体的故事构建方式，和经典电影《情书》极其相似，岩井俊二就是通过在两个长得完全一样的女孩之间搭建关系，表达主角在精神层面逐步自我和解的过程。

同样的人，通过生活经历的不同，就可以塑造出两个看似不同的角色。在本剧中，至安有杀人的前科，她的问题是害怕亲近的人得知自己的过去后会疏远自己，选择了以冷漠的态度抵御失望的痛苦。除此之外，债务压力和生病的奶奶，又逼着她忙于生计，正如她自己意识到的，真正的自己仿佛奔跑着奔跑着就会消失，毫无意义。没有希望地勉强度日，她过早地触碰到内心的空虚与绝望。

而大叔的问题在于：误以为牺牲自己一个人，就能成全家人的幸福。他常常为难自己，委屈自己，压抑、隐忍、沉默、郁郁寡欢，同时，大叔的这种生活状态也给他的家人带来了精神上的愧疚感，大哥觉得亏欠了他，三弟觉得他可怜，妻子因他感到凄凉，母亲为他揪着心，又觉得愧对了儿媳，同事好友为他的压抑感到难过…

编剧借由大叔的妻子和都俊英表达出轨理由时，直接表达出大叔的问题。妻子曾这样说：“如果不是我，是别的女人的话，东勋不会有任何问题。他勤勉，很善良，但就是有点悲凉，导致身边的人也跟着他一起悲凉。我发现无论我做什么事，他都不会因为我变得幸福起来。他总是像丢了什么似的，确实是丢了东西，却又不知道那是什么，深陷这种不知丢了什么的迷茫之中，他就是这样的人。然后他似乎就死了心，啊，来错了，原来我不该来到这个世界啊。可即便如此郁郁寡欢，他依然对家人尽职尽责。”

以上这段眼熟么？没错，妻子这个角色的设定，好强的性格，甚至她的出轨，她说的这段话，都类似于电影《美国丽人》，那个满是中年危机，主题却旨在捕获生命之美的电影。在本剧中亦是如此，大叔丢了的东西，正是他对自己的爱，对生活的热忱。

大叔与至安最核心的问题：厌世，而其内在源头在于：不爱自己。

本性善良诚实又聪慧敏感的人，本就在现实世界中更容易感受到挫败和绝望，然而，不爱自己的人，内心感受不到真实的幸福，外化就是容易厌世，厌世会自然散发出疲倦压抑的气息，身边的人也会受其影响。

自己不幸福，就无法向他人传递幸福，这是一个不幸的恶性循环，郁郁寡欢的人停在原地，时光却一刻不停地继续流逝。

（三）窃听另一个自己

主题已确定，角色已构建，主角需要完成的核心问题也已明确，那如何让男女主角发现自己的问题？

编剧采用了“遇见另一个自己”的方式，通过理解对方，帮助对方，来表达和促进自我和解。

那么，怎样遇见另一个自己？编剧借鉴了另一部经典电影《窃听风暴》，以窃听为纽带，将两个角色紧紧连在一起。和《窃听风暴》一样，故事都是由恶意窃听开始，偏偏对方是个好人，两个世界从平行到交织，动容与改变，源于人性共通的最美好的部分。

电影《窃听风暴》vs《我的大叔》

男女主角的人物弧光是通过理解和接纳彼此呈现的。 至安通过了解大叔了解了自己，她认可大叔也意味着接纳了自己，喜欢大叔的过程也就是至安从“无视自己、厌恶生活的绝望状态”，转变为“看见希望，建立自信，逐步寻找自我，心怀感激地热爱生活”的过程。

而大叔通过帮助至安，亦发现了自己的问题，感受到安慰，也获得了勇气。大叔在第14集为至安落泪，为一个和自己一模一样的人落泪。

对大叔来说，至安是像自己一样愿意默默为他人牺牲的人。当大叔成为那个被保护的人，除了感动，他也会换位思考，他为家人的牺牲，从家人的角度来讲，即便感动，但这并不是家人真正想要的。

（四）不是爱情

大叔与至安之间的情感，至安理解成爱情，大叔却始至终并不这样认为。仔细看剧的观众会发现，大叔对至安的关爱，发乎情止乎礼，大叔从未给过至安任何爱情方面的信号，他一直克制自己的行为，不做多余的事情，甚至连简单的感谢都考虑再三，不给对方任何希望，这是一个成熟的人唯一能为那个说喜欢自己的孩子做的事情。

分析几段感情戏给大家，比如，在至安向大叔表白之前，其实大叔就已经知道至安是喜欢自己的，当他看见坐过站的至安冲出地铁站口寻找自己的身影时，他就有了预感。（这段心理戏，饰演大叔的李善均用凝视至安的眼神、叹气、思考的微表情表达了出来。）了解到至安的心思，大叔以长辈般的语气表明自己的态度，又因内心有了波动和顾忌，走路的速度比平时更快。（大叔稍微调整速度，至安跟着就很吃力，这样的镜头有点一语双关的意味，一方面导演表达出大叔刻意表现长辈姿态的心理动机，另一方面，又表达出至安不够成熟精神世界。） 随后，当至安直白地表达出不喜欢都俊英代表的原因是大叔不喜欢时，大叔立刻确认了自己的观察，为了表明态度，他立刻更正至安对自己的称呼，“叫大叔太不像话，叫我部长”，然后走得更快了，刻意疏离，以最简短的语言道别：“你走吧”。 可惜，事情并不会完全按大叔的意愿发展，至安随即迅速回了大叔一句“明天见”。（台词设计的挺巧妙的，简简单单，却又似乎呼应着随后至安强势表白的戏）

至安第一次表白时，说到让大叔打她一下后脑勺，大叔没有半点迟疑，秒懂。这正是因为他之前就已经有所察觉，他知道至安的表白出于真心，他愣在原地，大叔吃惊于至安竟然会这么快、这么直接、又如此不计后果地向自己表白。一向稳重的大叔瞬间慌了，第一反应就是逃避，他端出长辈的姿态，使用命令的语气，让至安赶紧回家去，他想尽快逃离这种有点尴尬又暂时无解的场面。大叔心里知道自己确实也喜欢至安，确实不想让至安从自己的生活中消失，但他也深知这并不是爱情，成熟的大叔甚至理解为什么年轻的至安误以为这是爱情。

至安在地铁里再次表白时，大叔其实很无奈，至安也察觉到了这种无奈，于是大叔直接告诉了至安问题所在：“你知道你为什么喜欢我么？因为我可怜，同样可怜的你只是想抱着我一起痛哭罢了”，大叔的言外之意是告诉至安，你在自怜，源于怜悯的情感不是爱情，喜欢的原因，是因为你和我一模一样，你一看到我就想到自己，你以为的你喜欢我，其实是“你的内心渴望被爱，你渴望付出爱，你渴望爱自己。”（在这场戏里，本剧的主题表达的非常贴切）大叔在这样劝至安时，也发现了自己的问题，总是倾向于为他人牺牲的大叔，其实和至安有着同样的问题。至安反问大叔，“难道你不是因为同样的原因才对我好的么？”大叔被戳中，至安又补充了一句，“我们两个，都觉得自己可怜。”

这是一场重要的戏，它让男女主角通过彼此更明确了自己的问题，并将剧情引向如何解决自怜的问题。 厌世是一种内心状态的外化表现，不爱自己的人，才会厌世，觉得自己可怜的根源，就是不爱自己，这是整部剧里男女主角最核心的问题所在。

此后的一场戏，当至安预感到离别将至，问大叔能不能抱一下，大叔明确地拒绝并不忘表示感谢。大叔一直是个诚实的人，包括在审视自己与至安的情感上，他始终都是诚实的。他知道这不是爱情，比起不计后果的短暂安慰，明确的拒绝和真心的感谢，才是成年人应有的态度。

大叔将逃亡中至安寻回，重逢的戏将角色从“发现自己自怜的问题”导向“更正自己自怜的问题”。因为角色构建是通过同一个人分化出两个角色，大叔与至安，互为自我的镜像，所以他们之间的互动观察暗指“了解自我”，互相理解暗指“接纳自我”，互相帮助暗指“克服并解决自我的问题”，互相治愈暗指精神层面的“自我和解”，而彼此间的感情，也注定是一种爱自己的纯粹情感。

编剧一直很小心地处理细节，就连至安向大叔表白所用的台词，使用的词汇一直都是“喜欢你”，而从未使用有着爱情意味的“我爱你”。重逢这场戏，也未透露出一点异性间爱情的味道，全部台词均指向角色的自我和解。

随后在医院的戏，有句分量很重的台词，至安说她喜欢大叔的声音，想法，连脚步声也喜欢，是大叔让她第一看到什么是人。

对于至安来说，大叔是一个成熟的人，一个理想自我的形象，她竭尽全力也要保全大叔，象征着她对自我的追求，她渴望大叔幸福，也就是渴望自己幸福。代表至安这个人物的主题曲《大人》，其歌词也贴切地表达出至安由空虚绝望到追寻自我的人物弧光。

结局时至安获得了新生，大叔获得了重生，最终两人的关系，化做无比珍贵的缘分。大叔与至安，带着对生活的感悟，各自回归生活，继续追寻自我，感受幸福。

（五）不同的爱情观

对爱情的定义，每个人都有自己的答案，这种差别和当事人的成熟度有关。年轻的时候，我们大多对爱情有着无限的向往。心里埋着一种情结，仿佛只要对的人一出现，爱情就能奇迹般产生，如果有幸能走到一起，又能白头偕老，就是完美。爱情就像通往幸福的捷径，人人渴求，但现实中，却罕见在爱情或婚姻里始终心满意足的人。

在这种爱情观里，一个人幸福与否的决定权始终掌握在丘比特手里，当事人除了耐心等待，不需要任何努力，爱情似乎再容易不过了。如果无法恋爱，那就是因为对的人还没出现；恋爱失败了，失败的原因就归结于没有找到对的人；婚姻失败了，也可以这样推脱。所谓对的人，如同一个为我们而生的救世主，好像只要他一出现，就能将我们从不完美的生活中彻底挽救出来，直抵幸福美满，然而，真有这回事么？

现代社会里总有很多人是靠着幻想活着的，因为有了幻想就能忍受现实，像精神鸦片一样，抱着美好的幻想，至少可以好受一些。

成熟一点的人不是不相信爱情，只是不会轻易被幻想迷惑，成熟也不是变得更容易妥协和将就，而是更懂得识别什么是真的。真实的东西从来就不在人的幻想中，而在于现实。了解了人与现实的关系，就会着眼于现实，专注于内心，真实的幸福才变得有迹可循。

真正的爱情，从来不存在谁拯救谁的情节，成熟的人也不会把雪中送碳的感激、同病相怜的理解、抱团取暖慰藉、或者两个缺爱灵魂的一时陪伴幻想成爱情。 “ 我需要你，所以我爱你” 本质上只是自私和恐惧。而颠倒一下顺序，“我爱你，所以我需要你”，才更接近爱的本质。

爱情不该是一种幻想，也并不是一种与人的成熟度无关，只需要投入身心的感情。追求爱情需要付出巨大的努力，去获得爱的能力，爱自己，活出自己，由内而外自然而然地热爱生活，就算一个人也能过得幸福完满，生命没有缺失感，内心笃定且安稳，并能将幸福传递出去。唯有像这样具备爱的能力的人，遇见同样懂爱的人，才能真正彼此理解，才能创造1+1大于2的幸福，才能产生真正的爱情。

那些不沉溺于幻想，愿意接受现实的人都懂得：爱，才是必需品，而爱情，是锦上添花的美好。幸福是从接受现实开始的，是从爱自己出发的，而真正爱一个的人方式，就是既活出真实幸福自己，又能成全对方也成为他自己。 爱情和幸福并不在于天意，从来都掌握在我们自己手里。

……

（忽然想插播一个逗比的“科学”爱情观，调节下一本正经谈论爱情严肃的氛围）

（六）结局

本剧的第一场戏，是突如其来的瓢虫引发办公室骚乱最终死亡的情节，最后一集对应着至安奶奶的葬礼。所谓生命，就是注定了死亡的结局，但首先要有生命，由生到死这中间所有的喜怒哀乐，就是以其本身讲述着生命的意义。人生没有输赢，只有选择，我们就是串联每一个选择，讲述着各自的人生。

之前导演采用李沧东电影的镜头，表达一个好人的哭泣，到最后一集里，老三和大叔提起另一部电影，关于母亲抛弃孩子，孩子们继续生活的故事，这是日本导演是枝裕和的电影《无人知晓》。大叔心里担心至安，老三却告诉他，小孩也有自己的力量，每个人都拥有自愈的能力。

这句话彻底点醒了大叔，连孩子都有的自愈力量，为什么自己困在悲观的情绪里这么多年，为什么没能让自己幸福起来，为什么没能传递幸福给身边的人，为什么白白流失了那么多时光，明明自己本就是幸福的。大叔难过，懊悔，自责，也感恩此刻的顿悟，他失声痛哭。

至此，大叔终于可以幸福起来。

和尚曾在爱自己还是爱静熙之间，选择了前者，明知道自己的选择遵从了内心，却仍然因伤及静熙，在自责中痛心了20年，青年出家，直到中年才终于可以回来与静熙化解。曾经的感情成为珍贵的回忆，镶嵌在彼此的生命里，如同化作永恒。

老三与女演员，因伤害而纠缠的缘分，直到老三直面自己自私丑陋的一面，化解了彼此的心结，两人才走到了一起。虽然暂时分手了，但女友在帮助他成为真正的自己，这对恋人的故事，注定未完待续。

自带喜感的大哥，执着地给自己余下的生命添加精彩的高光时刻，慢慢地，和超级可爱的大嫂也恢复了关系。

大叔与妻子的问题得以修复，两人以全新的眼光看待对方，曾经厌倦的那一句“ 要我买什么东西带回家么”，如今也凝结着满满的感动。

曾经善良的光日，经历一切后，重新审视他差点失去的善良。

至安的奶奶，看着花瓣飘零却感受到从未有过的平和，以珍惜缘分、感恩生命的方式离开人世，至安感谢奶奶，送走奶奶，许愿来生再做亲人。

而至安，带着满满的能量，创造着全新的自己。

……

《我的大叔》这个剧最暖的地方，在于给予平凡的普通人面对现实的勇气，我们不会被痛苦淹没，我们每个人都具备自愈的能力，人生即便跌入谷底也无所谓，我们不需要为别人的期待而活，我们只要遵循内心，活出自己的幸福。

大叔本来就是幸福的，他最终发现了这一点。

我们也本就是幸福的，我们也会发现这一点。

这就是结局，最好的结局。

（七）加一个彩蛋：导演花絮

本剧的导演金元锡也是一个散发暖意的大叔，丑萌丑萌的，透着感性，泪点特别低，记者会上他想到至安的悲惨境遇，竟然现场飙泪，使得一旁的“至安”和“大叔”不厚道地直接笑趴！（看到这帖子，实在忍不住转图）

导演金元锡在解释剧名争议时曾这样表达，为什么大叔一词总是参杂着贬义呢？他想通过本剧，创造出一个值得信赖的成年人的形象，与观众一起探讨我们应该成为怎样的人。《我的大叔》这个名字，暗含着人与人之间的关系，表达着人与人之间珍贵的情感。导演希望观众能够借此获得勇气，即便在现实的苦难中，依然可以绽放笑容。

没想到剧追到最后才发现，最治愈的，竟是失控落泪的导演大叔！ 最美好的东西，其实都藏在现实之中，所谓幸福，睁开眼睛，就能发现。

……

（PS：越写越长，索性就写到尽兴，算是写给自己的吧，记录一下33岁时对生活的一点理解。）

真的是很怀疑，今年的韩国编剧们肯定是集体开过茶话会，主题都很明确，都是“死丧死丧的”。

今年的韩剧走起了日剧丧风，一部接着一部，一个比一个丧。

先来个中产阶级丧，《迷雾》；

接着来个搞笑治愈丧，《加油吧，威基基》；

然后甩给我们一个为了生存而丧的《Live》。

然而，这还不是底线，最近韩剧又出了个连饭都吃不起的——

《我的大叔》

나의아저씨

这部新剧来头很猛，由曾打造现象级好剧《信号》、《未生》的导演金元锡，联手《又是吴海英》的编剧朴惠英共同打造。

导演金元锡的作品少而精，他每两年推出一部新作。

14年的职场大剧《未生》给职场人打了一拨安慰剂；

16年的悬疑剧《信号》刷爆了网络，堪称年度韩剧。

这次时隔两年推出的新作早早就吊起了观众的胃口，看了前两集，果然不负期待。

这是关于身处同一公司，一个20多岁女孩与40多岁男人在生活重压下，相互慰藉，相互治愈的故事。

女主角（李知恩饰）是位丧酷girl。

她整日挂着冰山冷漠无情脸，方圆五米之内，无人敢靠近。

这源于她背负着生活重压。

她没有父母，无依无靠，和聋哑的奶奶相依为命，还欠下巨额高利贷，整日被催债。

这让她从小就学会了超强的生存能力，练就了眼尖手快的本领。

下班时，她从公司顺走免费咖啡，当作充饥的晚餐。

在晚上打工的饭店里刷盘子时，她偷走剩菜，带回去吃。

不单偷吃的，她还偷起了人。

奶奶住在养老院，瘫痪在床。

女主交不起钱，索性趁着月黑风高，连床带奶奶一起推走了。

偷吃、偷人，女主又打起了偷钱的小算盘。

跟她在同一公司的男主（李善均饰），是个小部长。

他意外卷入了办公室争斗，被人诬陷，拿了贿赂金。

男主是个傻懵傻懵的单纯大叔，他收下意外之财，内心慌得不得了，这一切都让女主尽收眼底。

趁下班，女主果断偷走钱，她料定，就算男主发现钱丢失了也不敢报警。

要说男主也是可怜，他已是人到中年，月入也有五六百万韩币（人民币约3万-3万5），但其实都是表面风光。

在家里他是被寄予厚望的顶梁柱，大哥和弟弟都是啃老族，整日无所事事，家用都需要他来补贴。

事业上，他停滞不前，甚至自己的大学后辈都爬上了高位，他每天见到人家还得低头哈腰问好。

最惨的是，这个后辈，还跟他的妻子日日缠绵。

可怜的男主，头上顶着一大片草原仍浑然不知。

原本看剧名，以为这会是个大叔照顾妹纸的故事，现在看来，一个善良怯懦，一个腹黑冷静，看来是要妹子拯救傻白甜大叔了。

整部剧的节奏特别稳，导演与编剧的把控力非常强悍。

不紧不慢中，就塑造了很有趣的人物形象。

比如女主的小机灵这一刻画。

男主的高额贿赂金，她明知会被发现，也敢偷走，反正没人敢报警；

当她拿钱去还高利贷，债主又使坏想要她坐牢，她就跑到楼下，砸了债主的车子，引他至楼下，自己又把钱拿回；

在得知男主受到调查时，她又把钱偷偷放回，解救了男主；

当上司处于尴尬境地，不想让人发现自己用来偷情的第二个手机时，女主很有眼力地顺走上司的手机，装模作样接了起来。

这种丧酷又机灵的女主形象，新鲜又有趣。

更难得的是，整部剧的细节刻画非常细腻，同时也终于逃离了“光鲜贫穷”的套路。

不同于一般的穷女主，再穷也住着光亮的房子，天天换着名牌衣服。

我们的女主是真的穷。

穷到衣服都是旧旧的，冬天只能穿着小布鞋，连双长袜子都没有。

剧中她用的手机是几年前的旧款，和其他角色都有区分。

回到家里吃着剩菜，为了省电和躲债住，灯都不开。

偷奶奶回家那晚，她没去打工，没有拿回剩菜，所以她多泡了两袋咖啡来充饥。

这些心酸的小细节，真实黑暗的小破屋，将观众真的逼近了主人公的世界。

这是最近几部热播韩剧共有的优点，刻画的逼真程度，令人心生恐惧。

还有意外惊喜的是，女主角的人选。

女主李知恩在剧中的名字是李知安，两个名字非常相似。

不知是巧合，还是编剧有意为之，也许女主的人选早就是确定好了的。

在这部剧中，李知恩第一次告别歌手IU，告别玛丽苏的小女主，有了些许沉淀感的表演。

感觉像是《我的大叔》第一次挖掘出了这个女孩的内心世界，不太爱讲话，呆呆地坐在那里，与周遭隔着一层膜。

这种巧合，打通了现实与虚拟的通道，刚好弥补演技缺口，让她的表演更有说服力。

剧中，李知安对奶奶说过一句话——

“活的好的人比较容易成为好人”。

这句话听得真是太有感触，谁不想活得阳光四溢。

但大多数人都是在负重前行。

这部剧的意义就在于给予这些人以慰藉——

“一无所有却渴望幸福的人们，为了他们送上即使平凡却最特别的慰藉。“

文丨 固力果

巴塞电影

前天晚上我在微博上说坚持看了半小时的《秘密森林2》，又一次打瞌睡了。换个吾友十六推荐的《我亲爱的朋友们》，这次也还是只坚持了半小时，又败退了，闹哄哄乱糟糟的，第二次仍然看不下去。一个闷一个吵，有的剧就是没有眼缘。十六说想想你把《我的大叔》坚持下来了，已经很不容易。我说《我的大叔》很好看呀。她说前面挺压抑的，像胸口堵了石棉。我说李知恩一脸精灵之气藏不住。她说那是，有一种刚出场的黄蓉扮作小乞丐的感觉。

李知恩饰演的李至安，有一种刚出场的黄蓉扮作小乞丐的感觉

《我的大叔》就是这样一部作品。李知恩饰演的孤女李至安就像有一两手绝技傍身的邪派少女，突兀地闯入成年人的世界里。那个世界刻板无趣，沉闷之极，有无数规矩，每个中年人都羁縻尘网许多年，碌碌无为，意志消磨，面目模糊，一身颓丧。每天拖着千斤万斤重的身躯出去奔忙，像身入屠宰场，累了一天不想回家，和三五至亲好友在小酒馆一坐又是一个晚上，夜夜喝酒，毫不节制，下酒的话题永远是老三篇，无尽的牢骚，无望的生活，无光的前景。喝到神智不清，想想这一天又这样混过去了，一点幸福感都没有，看看眼前黑沉沉的路，昏沉沉的灯光，头顶上星月俱暗，每个人都想哭出来。

成年人的世界，分成黑白两个世界，白天图穷匕现，搏杀得你死我活，晚上气力用尽，喝酒只图一醉。人到中年，年过半百，十多年寒窗苦读的辛苦，只能支撑二十年的体面生活，身体和精力被社会这架机器压榨干净之后，残躯被无情地丢弃出来。这个过程，死伤过半，活下来的，都是一身的伤病，只要没死，就得揾食，为了混口吃的，只能在光鲜亮丽的高楼大厦背阴面去求生存。于是观众们看到那些天天聚在一起喝酒的中年颓废男人们，过去的校董在卖着泥鳅鱼，过去的药厂理事在开着小吃店，过去的企业高管在干着清洁工……一些零零碎碎过去看不上的小工作，面子一抹也就去干了，劳累了一天之后，除了和老友们喝酒胡扯，确实是找不到更好的方式可安慰自己。那些老朋友们住在同一个社区，同一间学校同一个年级，彼此知道彼此所有的底细，婚姻嫁娶也在这些人当中，五十年不离不弃，只有他们不会笑话彼此，实在是太知根知底。这样一个熟人社会，离不开，挣不脱，被它束缚，又被它温暖。

一脸受委屈相的颓丧中年男人朴同勋

这个社会，是传统儒家文化统治下的社会，这一套体系太过完整，所有生活在里面的人都得按照它的标准去生活，它讲究父慈子孝、恩养双亲、兄友弟恭、邻里亲爱、互助合作，构建的社会伦理秩序不可能打得破。在这个社会里，有温情的一面，如“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，男主角朴同勋三兄弟和朋友们都是这样的一群人，当看到孤女李知安，他们出手相助，看作是自家的孩子。

是朴同勋，不是东熏

李至安的聋哑奶奶过世，朴同勋的大哥为这个只见过两三次面的孤女拿出全部积蓄举办最体面的葬礼，虽然目的也是满足自己长久以来的心愿，但这个行为，确确实实是安慰了一生孤苦的失怙女孩李至安。李至安奶奶那样一个善良受苦的老人，也当得起这样一个体面的葬礼，她拖着残病之身苟延一息，就是想亲手把唯一的亲人小孙女交到可靠的人手里，直到见到朴同勋，这才安心含笑九泉。

朴同勋大哥的出手，得到所有人的理解并支持，他们为这个并不认识的孤女献出他们的善良和爱心，在完全陌生的老妇人灵前鞠躬、为她守灵，是对她坚强走完这一生的尊敬，她的人生，也是他们的人生。一个生前受尽贫病之苦的老人在死后得到这样的哀荣，以至另一个看护李至安长大的孤老清洁工爷爷会安慰并羡慕地对故人之灵说：好福气。这是传统儒家社会对一个人的一生的最高赞美：好福气。这是“老吾老以及人之老”的孝道文化。

这一群人，从小一起长大，成年后天天晚上一起喝酒

对李至安这个孤女，他们也毫不犹豫就接受了她，张开怀抱拥抱她，因为是朴同勋带来的，他们相信他，也就无条件接纳她，当她是自家亲戚。小酒馆的老板娘郑静希有了她生活都有了重心，生命不再寂寞，新年和秋夕有了共庆的人，这一世做人就算成功，没有虚度。朴同勋三弟看着电视里的球赛说他曾经看过一部电影，讲两个孩子怎样生活下去，大的一个才十二岁。他看了五分钟就关了，实在看不下去。他想砸烂电视机，走进去把两个孩子带回家。怎么能让两个孩子就那样没人管呢？因此他们会把孤女李至安当作家人一样爱护，不问她的过去，不计较她的沉默。受过生活之苦的人都知道笑容之艰难。这是“幼吾幼以及人之幼”的恤孤义举。

小酒馆的老板娘郑静希有了孤女李至安，生活有了盼头

所以这部剧每一集都那么死丧死丧的，但每一集都有一个动情点可以打动观众。这个社会本来就是如此死丧，老年、中年、少年，每一个人都生活得不容易，打动人的是在死丧里无奈生活着的人身上的善良和温情，靠着彼此间的关爱，继续生活下去。

老年、中年、少年，每一个人都活得不易

这个伦理系统就这样一代一代传递下去，每个人从中汲取营养，再反哺他人，看上去无比牢固，摸上去也有温度，但其间也绞杀人无数。这中间牺牲最大的，不是那些丧丧的中年失业男，而是他们身后更沉默死丧的群体：他们的妻子们、他们的母亲们。她们才是支撑这个系统最牢固的基础，她们是被牺牲得最彻底的一群人，男人们还有地方天天喝酒发牢骚，他们的妻子们和母亲们还要听他们的牢骚，承受他们的失意，从早到晚不停地劳作，没有休息。

母亲为了三个成年儿子，每天忙得脚不沾地

朴同勋三兄弟的母亲，永远在厨房忙碌着，每天要做出三顿饭来，喂饱已经成年还赖在家里的两个儿子，70多岁了，每天忙得脚不沾地，进去出来两手永远挽着食物。这是老一辈的女性，任劳任怨，没有休息，以儿子们的荣耀为荣耀，以儿子们的悲苦为悲苦，从来没有为自己想过为什么一生要这般操劳。大儿媳是这个古老社会的一部分，生于此，长于此，老于此，重复着老母亲的生活，承担着丈夫的失败和失意，甘苦与共。

大嫂化作了其中的一份子，三弟的女友傻傻的不知险恶

二儿媳是这个传统社会的外来者，现代社会中产阶级的新人物，不幸嫁给朴同勋这样的传统男人，融不进去，也拽不出自家丈夫来。朴同勋在那个舒适圈待得太久了，已经不知道要独立，也离不开自己的舒适圈。城市中产阶级要的是小家庭，家庭和生活的重心是夫妻，传统社会是大家庭，结了婚各自生活的兄弟还要天天在一起，如同少年般围绕在母亲四周，因为有母亲的供养，只要有母亲在，他们就可以无期限停留在少年时期，无忧无虑，所以他们不肯长大。他们只是身体上成年了，出去逛了一圈，领个女人回家，完成了传宗接代的任务，便由得自己的妻子被他们丢弃在厨房里，如张爱玲说的，“如冰箱里的一尾鱼”。他们把妻子扔在厨房，跟他们的母亲一起劳作，慢慢取代他们母亲的职位，继续照顾他们的生活，抚养他们的儿女。

二儿媳是传统社会的外来者

三弟是看得很明白的，他把靠上来的女友一再推开。当女友看着他们一群人热热闹闹天天聚在一起喝酒聚会，羡慕得两眼放光，说她爱上了他们一家。小酒馆老板娘静希姐笑着提醒她，大嫂当年也是这么说的，现在呢，在闹分居。这要命的三兄弟啊，死活都要在一起，妻子女友小家庭，对他们来说，都是不存在的。要么来加入他们，在他们喝酒时在厨房准备酒菜，就像妈妈和大嫂，要么一个人守着孤清，就像二嫂。还好他还年轻，没那么卑鄙，知道放女友一条生路。

三弟毁了她，救了她，放过了她

整个传统社会，是建立在妻子这种生物演化为牺牲的基础之上。大嫂是家生子，早已经化作其中的一分子，二嫂是外来者，跟这种文化格格不入，始终有壁，当从丈夫那里得不到温暖和爱情，自然会向外界索求。当朴同勋得知妻子出轨，尽管愤怒，也知道是他太过看重三兄弟间情义而冷落了妻子。当朴同勋大哥知道弟妹出轨，替弟弟悲伤之余，第一句对同勋说的话也是去向弟妹道歉。没有结过婚的三弟表示不解，大哥说难道就不过了吗？那个社会里的男人们不会为了这种事情就离婚的，就像朴同勋大哥那样，背了一身的债，成日价东躲西藏，连女儿的结婚礼金也要昧下，妻子跟他分居，他也死都不会离婚。离了婚，他们是孤苦无依的孤老头子，死了也未必有人收尸，他们知道子女都向着他们的母亲，就跟他们一样。他们不是不知道他们对不起妻子，但他们就是要聚在一起，他们才是血脉相连的亲人，所以拚命也要延续大家庭这个宗法社会，这样他们才能活得像个人样。在这样社会里，他们如鱼得水，并且不知道别的活法，也不想去知道别人的活法，他们只是要求外来的人要依照他们的活法去活。

大哥和三弟串谋要昧下女儿的结婚礼金。整个故事，开始于一场婚礼，结束于一个葬礼，生死嫁娶，人生几件大事

他们的这套标准可以说好，也可以说坏。他们有自己的好坏标准，这里面的模范人物就是朴同勋，他严以律己，宽以待人，跟他做朋友是很舒服的，他是这套体系培养出来的道德完人。朴同勋年轻时有个死党，忽然有一天出家做了和尚，扔下年老体衰的父母和相爱的女友郑静希，一个人去山上的寺庙里修行。他是受到佛法的感化吗？并不是，他是看到了朴同勋的未来，他做得再好，也不过就是朴同勋的样子，也不过就是社区里老人们的样子，这种生活一望可知，毫无吸引力，所以他逃跑了，扔下女友，等了他二十年。

奔忙一生，不过如此，索然无味，不如趁早离开

他在山上修行，也没有放下牵挂，对父母的抱憾、对女友的歉疚，让他成不了佛、得不了道。朴同勋则在红尘里修行，反倒把自己修成了一个圣人。朴同勋但凡有一点点瑕疵，李至安这个邪派高手就会把他钉死在道德的标杆上。好几次李至安都可以弄死他，但他丧丧的往李至安面前一站，圣人这个标签高高悬在他的头顶上，跟着他四处活动，活像金钟罩铁布衫一样牢牢护体，李至安找不到他的弱点，反被他收服，从他的对立面，站到了他的身边，用她的奇门功夫，保护了朴同勋。

李至安是一个武侠小说里邪派妖女一般的人物，小小年纪，瘦弱躯体，孤苦身世，乖僻性子，冷眼看人。她从小受够了世人的欺凌，一个人野生野长，练就了一身奇绝的本领，混沌麻木的中年人在她凌厉的刀法面前，个个像泥胎木头人。她吃不饱穿不暖，是个发育不良的孩子，这让从儒家敦厚教门里走出来的朴同勋生了可怜之心。朴同勋有一张老好人的脸，都俊永这种天生的坏种和李至安这种天生的邪派一看就知道他好欺负，一个要做局，一个要搞钱，两人一拍即合，联手向朴同勋杀去。

脑门上戳着坏人两个字的都俊永

是都俊永，不是道俊英

但朴同勋靠着他无欲无求的老好人品德，一路化险为夷，还因品德高尚，感化了李至安，把她变成了自己坚定的盟友，由邪派的李至安引出三教九流的下三滥人物，三个孤苦的孩子一人一招，彻底把都俊永打败。这个世界，终将是年轻人的世界。都俊永输得不明不白，朴同勋赢得懵里懵懂，他不知道当初把他打得一脸是伤的那个凶悍孩子最终帮了他。那是那个孩子和李至安的恩怨，他帮了朴同勋，放下了对李至安的仇恨和牵念，由此也释放了自己。

三个孩子有着共同的过去

后来各奔了前程

朴同勋们所在的世界是儒家的传统社会，李至安的世界是黑暗的畸零角落，他们有他们的一套行为标准，那个角落和朴同勋的世界一向井水不犯河水，但有时又有暗渠相通。儒有情理的一面，侠是义气的延伸，儒家有着无边的包容之力，侠则义薄云天，两者都有向善之心，儒和侠常常能够并生。朴同勋看到李至安，是动了恻隐之心，身为长辈，自然要照顾弱小，何况李至安本性善良勇敢。李至安遇到朴东勋，是起了任侠之义，从小受惯欺负的人，是看不得好人受欺、坏人得意的，他们看到好人受欺，感同身受，自身再弱小，也要锄强扶弱。两善相逢，化为甘霖。李至安是朴同勋的天使，拯救他于行尸走肉的生活；朴同勋是李至安的贵人，给她正确的引导，带给她光明，让她不至于走上真正的邪门歪道。

李至安遇上朴同勋，黑夜有了光明

李至安能够不走歪道，先是有奶奶的善良，后又有清洁工爷爷的关照，两个老人是她的苦海明灯，就像小鱼儿在恶人谷那个环境没有彻底长歪，是因为谷中有个神医在教他明辨是非善恶。人有天生的向善性，就像植物有天生的向阳性，那种温暖，是万物生长的根本。李至安孤苦黑暗的少年时期终将成为过去，等到她遇上朴同勋，苦难便扔在了身后。救人者，天救之；助人者，天助之。

奶奶的善良，是至安善良勇敢的引导者

想想黄蓉镇守襄阳三十年，谁还记得她少年十五、六岁时，被自诩的正派人士口口声声叫做小妖女？想想黄药师襄阳大战时，白发苍苍自掌元帅之印，统领江湖人士布下奇门八阵，抵抗蒙古大军。这个时候，江湖中人谁不争说黄老英雄的一世英名。

在大哥的想象里，三兄弟至少要像香港电影《英雄本色》里的男人一样，鲜衣怒马，恣意放肆一回。大哥的想象和他的气质十分搭，待他真去做了，又把虚浮的沉到了地面上。这是神来之笔。香港电影里的动作片，是武侠小说的延伸。

恣意放肆

鲜衣怒马

黑衣、墨镜、红色坐骑，大哥的想象完成了

当一部剧结束时，有的会让人恍然大悟，有的会让人愤懑烂尾，有的则会让人留下一份深深的牵挂，《请回答1988》如是，《我的大叔》如是。

那片小区，那所小馆，那间公司，那一群邻里亲朋，那一对互相打望的人，就此落在了脑海里，融入到我们的记忆中，当时间过去很久，想起他们，或许就像我们经过的一段相遇的时光。

一、人生剧

我们这个圈子里，部分人对韩剧总有一个顽固的“三宝”标签，宁可埋头堆码自己的婆婆妈妈，也不屑于瞧韩剧一眼，但根据个人所遇，其中有一个例外：《请回答1988》，我见过一个近五十岁的大爷，在会上聊及这部剧满怀赞叹，滔滔不绝。

一个别国的剧，怎么就能让这么多不分职业和年龄的中国观众，如此惺惺相惜？我想起了那位大爷的结论：不同的是生活方式，相通的是人生滋味。

饭菜不语，滋味以百言；人心万千，滋味同酸甜。

滋味，不是虚幻。

虚幻，是很多（男）人嘲讽韩剧的把柄，荧幕内外两个世界，抬眼香车美颜，低头一桶泡面。但个人认为各有所爱，我对此倒也能理解，即便现实灰灰，如何不能念下灯火煌煌？

相对不同的是，《我的大叔》里的人扑腾腾地亮相走出来，不光鲜，不梦幻，每种样式的灰头土脸都不像是在表演，无需对号入座，那份落地生根般的真实感，已经直接缩短了心理上的距离概念。

滋味，需要熬煎。

《我的大叔》的剧情节奏不快，故事节点的推进自然而然，少了些许刻意，矛盾冲突点日常般从时间线上长出来，人物的性格和其中的滋味，就在这不疾不徐的时间里炖了出来。

滋味，即人生。

一个人能被别人的人生打动，往往是Ta有着浸润你的感染力——朴东勋的善良让人踏实，李至安的境遇让人心疼，亲朋的热情让人温暖，甚至老妈的嫌弃都让人觉得无比熟悉，《大叔》像给每个人都调和了一种属于Ta的味道，恰到好处，进而以不同的通路飘散到观众的感官里，整部剧便在情绪里活了起来。

真实是人设，熬煎是过程，人生剧是《我的大叔》做出的最后滋味。

二、小橘灯

剧末，朴东勋大叔和李至安握手别过，背向笑意，却悠然飘出一句令人猝然泪目的对白：「至安，抵达安宁了吗？」「嗯，是的。」

我瞬间想起了一篇课文：冰心老人的《小橘灯》，文章最后的语句余味是如此相似：十二年过去了，那小姑娘的爸爸一定早回来了。她妈妈也一定好了吧？因为我们「大家」都「好」了。

在冰心老人的文章里，那个在困苦环境中坚强照顾母亲的小姑娘，用橘子瓣做出的小橘灯，照亮的不仅是山村漆黑的路，还温暖了她们对生活的信心。

《我的大叔》何尝不是？诺大的城市里日夜明亮，深陷困苦的人，望着明天却是沉沉灰暗。他和她彼此为对方点燃了一盏小橘灯，燃成了长夜里的一份希冀。

剧情流淌十六集，朴东勋和李至安关系的本质，其实就是这盏互相点亮的小橘灯。

我在剧半评时用过这样的标题：《你是来救我的是吧？是吧？》——人在不确定一件事情时，会习惯性使用重复设问，对，是设问，因为想得到心里已有的答案。

而在剧半时，他和她都不敢肯定，对方就是救赎自己的那位：「朴东勋和李至安的手里或许都拿着一把钥匙，钥匙的名字叫懂得，因为懂得，所以无需那么多言语，就像春来时的脚步轻盈，救出被寒风裹挟的万物。」

剧终之时，他们和我们，都可以扔掉「或许」这个词了，钥匙的确就在他和她手里，一起经历了那么多，一路相扶了那么久，小橘灯已经照亮彼此。

那么纯净地笑着结束，真好。▼

三、我的大叔

笑意别过，结局圆满。而我所欣慰的的圆满，还包括一层含义：大叔和李至安并没有在一起。

甚至恰恰相反的是，如果Ta们走到了一起，这剧就烂尾了。

片名叫《我的大叔》，选择的是李至安的角度，其中既包含了「我」对大叔、也包含了大叔对「我」。

我们可以用一百种迹象细节来揣度Ta们的相「对」之间有丝丝缕缕的爱意，但也能拉出更多种线索，来证明这不是重点。

如果只有爱情才能点亮一个囹圄中的女孩，我们刻板且狭隘了女孩的内心需求；如果只用爱意来评价大叔的种种行为，我们则低估了人心善良的力量。

不是所有的困顿都可以用爱情救起，也不是所有的温暖都一定源自爱意。

在我看来，朴东勋大叔对李至安给予更多的是心疼，像怜于一种遭遇，如心疼一份弱小，似保护一个孩子。

而他初始不知道的是，这个孩子也在怜他、心疼他、保护他。

以致剧情行将最后时，大叔少见地对着病中的李至安哽咽着说：「你这样的小孩子怎么能……可怜我这样的大人？这一点，让我心疼得没法活了，那么小的身子，怎么能来保护我呢？」

这一句，只这一句，就是Ta们之间所有过往的最好注脚。

人心柔软，不缺少爱、心疼、保护，缺少的、难得的是相互——「我」和「我」的大叔，恰恰就相互如此。

戏份很少、不能言语的奶奶是清醒的旁观者，但更像是隐秘的编剧代言人，她最后给孙女留下的手语是：「真是一段美好的缘分，也很珍贵，你要知道报恩，你要幸福，那就是报恩了。」▼

此岸，知遇之恩，是为知恩；彼岸，幸福之终，是为报恩。

路不同，各有荆棘；夜漫长，各有惶惶。感恩所遇的扶持和善良，求得所想的安宁和幸福，剧中剧外，我们都要如此。

「至安，抵达安宁了吗？」

「嗯，是的。」

从知恩，到至安，就是这部剧的全部，大概也是编剧在演员和角色之间架起的最大彩蛋。

愿我们善良且知恩，让我们努力而至安。

✎文：韩影书 ©著作权所有

●附︱《我的大叔》剧半评： 你是来救我的是吧？是吧？